Richard Egarr

‘‘De Leonard Bernstein van de oude muziek’ — NPR Radio, CD review

Richard Egarr is een van de meest veelzijdige musici van zijn generatie. Hij bespeelt alle soorten toetsinstrumenten, van vijftiende-eeuwse orgel-intabulaties tot Berg en Maxwell Davies op moderne vleugel. Hij treedt op in verschillende kamermuziekbezettingen en is veelgevraagd dirigent en solist.

De in Amsterdam woonachtige musicus begon zijn muzikale vorming als koorknaap in York Minster aan de Chetham’s School of Music in Manchester en als orgelstudent aan Clare College, Cambridge. Zijn clavecimbel-studie bij Gustav Leonhardt in Amsterdam, is van grote invloed geweest op zijn ‘oude muziek’-carrière.

Als dirigent kent Richard Egarr een grote veelzijdigheid. Hij dirigeerde opera’s en oratoria van de Matthäus Passion tot John Taverners Ikon of Light. Hij is geliefd gastdirigent bij zowel oude muziekensembles als symfonieorkesten. Sinds 2006 is Richard artistiek leider van de Academy of Ancient Music, als opvolger van Christopher Hogwood. Hij dirigeerde vele operas en oratoria, waaronder de Messiah, Esther, Alcina, Acis & Galatea, L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato, Athalia en Alexander’s Feast van Händel, Telemanns Matthäus Passion, Haydns Die Schöpfung, Purcells Fairy Queen en Dido & Aeneas en Bachs Hohe Messe en de Matthäus Passion (bij de Nederlandse Bachvereniging en in Glyndebourne). Richard was onder meer te gast bij het Chamber Orchestra of Europe, het Radio Kamerorkest, het Filharmonisch Orkest van Bergen, het Residentie Orkest (waar hij afgelopen seizoen de Matthäus Passion dirigeerde), het Brabants Orkest, het Vlaams Radio Koor en Orkest, het Schots Kamerorkest, de Händel & Haydn Society en Portland Baroque. Volgend seizoen staat Egarr o.a. voor het Rotterdams Philharmonisch Orkest en het Dallas Symphony Orchestra.

Als solist is Richard regelmatig te horen op de belangrijkste oude muziekfestivals en podia in Europa en Japan, en in Amerika had hij twee omvangrijke solotournees, met Bachs Goldberg Variaties en das Wohltemperierte Clavier. Zijn jarenlange samenwerking met violist Andrew Manze heeft nieuwe maatstaven gezet.

Egarrs omvangrijke discografie telt werk van Frescobaldi, Purcell, Gibbons, Couperin, Bach, en het complete werk voor clavecimbel en orgel van Froberger. Egarr neemt thans exclusief op voor Harmonia Mundi USA. Bij dit label verschenen reeds verschillende Bach-cd’s, ‘Per Cembalo Solo’ (Gramophone Editor’s Choice), de Goldberg Variaties en het Wohltemperierte Clavier, en opnames met werk van Mozart en Purcell. Met violist Andrew Manze nam hij vele, met internationale prijzen bekroonde, cd’s op, met o.a. vioolsonates van Rebel, Bach, Pandolfi (Gramophone Award), Händel (Grammy Nomination), Corelli (Prix St Caecilia), Biber (Edison), Mozart en Schubert. Bij HMU verschijnt een serie Händel-opnamen met de Academy of Ancient Music, met o.a. de Concerti grossi Opus 3 (Gramophone Award), de orgelconcerten Opus 4 (onderscheiden met een Edison) en Opus 7 en de kamermuziek Opus 1. Dit voorjaar kwam tevens een nieuwe opname van de Brandenburgse Concerten van Bach uit.

September, 09

Richard Egarr

‘The Bernstein of Early Music' — NPR Music, CD Review

Richard Egarr zeichnet sich aus durch seine Vielseitigkeit und Originalität. Er hat mit Tasteninstrumenten aller Art gearbeitet und ein Repertoire gespielt, das von Orgeltabulaturen aus dem 15. Jahrhundert, über Dussek und Chopin auf historischen Klavieren, bis zu Alban Berg und Peter Maxwell Davies auf modernen Flügel reicht.

Seine musikalische Ausbildung erhielt er als Chorknabe im York Minster, an der Chetham's School of Music in Manchester und als Orgelstudent am Clare College, Cambridge. Sein Studium bei Gustav Leonhardt in Amsterdam inspirierte ihn zur intensiven Auseinandersetzung mit der historischen Aufführungspraxis.

Als Dirigent hat Egarr ein breites Repertoire dargeboten — Barockopern und Oratorien ebenso wie Werke von Komponisten des 20. Jahrhunderts wie John Tavener und Orchestertranskriptionen von Stokowski. 2006 wurde er von The Academy of Ancient Music ernannt als Nachfolger von Christopher Hogwood zur ‘Music Director’. Er dirigierte u.a. Purcells Dido & Aeneas und the Fairy Queen, Händels Acis & Galathea, Messias, Esther, Alcina, L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato, Alexander’s Feast und Athalia, Telemanns Matthäus Passion, Bachs Hohe Messe und Matthäus Passion (u.a. mit der Niederländischen Bachverein und bei dem Glyndebourne Opera). Er hatte Gastdirigate bei dem Chamber Orchestra of Europe, dem Residentie Orchester Den Haag, dem Rundfunk Kammerorchester Hilversums, dem Scottish Chamber Orchestra, dem Orchestra of the Age of Enlightenment, Tafelmusik Toronto, dem Portland Baroque Orchestra, dem Philharmonischen Orchester Bergens und dem Flämischen Rundfunkorchester. In die nächste Saison wird Richard Egarr u.a. das Rotterdamer Philharmonisches Orchester und das Sinfonieorchester von Dallas dirigieren.

Als Solist, am Cembalo oder Fortepiano, trat Richard Egarr weltweit auf. Seine Solotourneen in die USA ernteten großen Beifall. Seine Zusammenarbeit mit seinem langjährigen Duopartner Andrew Manze (seit 1984) hat neue Aufführungsmaßstäbe gesetzt.

Richard Egarr hat eine exklusieve Zusammenarbeit mit Harmonia Mundi USA. Zu seinen zahlreichen aufnahmen gehören Cembalowerke von Frescobaldi, Purcell, Gibbons, Couperin, Froberger; J.S. Bach (‘Per Cembalo Solo’, Editor’s Choice in ‘Gramophone’, die Goldberg-Variationen und das Wohltemperierte Clavier), Mozart (Fantasias und Rondos auf Fortepiano); Violinsonaten, mit Andrew Manze, von Rebel und Bach (Preis der Deutschen Schallplattenkritik), Pandolfi (Gramophone und Edison Award), Händel (Grammy Nomination), Corelli (Prix St Caecilia). Biber (Edison), Mozart und Schubert; die Gambensonaten Bachs (mit Jaap ter Linden), und, mit der Academy of Ancient Music, von Bach die Cembalo-Konzerte und Brandenburgische Konzerte, und von Händel die integralen instrumentalwerken Opusnr 1, 2 und 5 (Kammermusik), 3 (Concerti grossi), 4 und 7 (Orgelkonzerte).

September, 09

Richard Egarr

Richard Egarr est l'un des musiciens les plus passionnants et les plus polyvalents de sa génération. Il est très demandé comme soliste, musicien d'orchestre de chambre et chef d'orchestre. On l'a beaucoup entendu comme soliste dans les principaux festivals musicaux d'Europe, et la critique l'a acclamé lors de ses tournées aux Etats-Unis et au Japon. Il a joué en soliste et en concertiste au Musikverein de Vienne, à la Philharmonie de Berlin et au Wigmore Hall de Londres. Il travaille régulièrement dans une formation de chambre comprenant Andrew Manze, Jaap ter Linden et Catherine Bott, jouant sur toutes sortes d'instruments à clavier historiques, dans un répertoire allant des tabulatures d'orgue du XVeme siècle aux partitions pour piano du XXeme siècle. Il a été claveciniste pour le London Baroque de 1991 à 1995, et il dirige à présent l'Académy of the Begijnhof d'Amsterdam. Depuis 1998 il est régulièrement invité à diriger le Hanover Band.

Son expérience musicale comme enfant de choeur à York Minster, à la Chetham's School of Music de Manchester et comme organiste boursier au Clare College de Cambridge lui a permis d'acquérir une connaissance approfondie d'un répertoire appartenant non seulement à la musique dite 'ancienne' mais également plus récente. Ensuite, ses études avec Gustav Leonhardt à Amsterdam ont inspiré son travail dans un champ plus 'historique', culminant avec son premier prix au concours C.P.E. Bach de pianoforte, clavecin et clavicorde de Hambourg.

Comme chef d'orchestre, Richard Egarr a également une expérience très variée. Il a dirigé des opéras et des oratorios, depuis la Passion selon saint Matthieu jusqu'au 'Ikon of Light' de John Tavener. En 1998, il a dirigé une extraordinaire production de cirque baroque avec le groupe 'Rasposo' pour le Festival d'Ile de France au Conservatoire de Paris, et en 1999, l'Academy of the Begijnhof dans la 'Hohe Messe' de Bach et le 'Messie' de Haendel. Il a été acclamé comme chef invité du Hanover Band dans plusieurs productions avec Bach et Vivaldi (au Wigmore Hall, aux festivals de Warwick et de Dieppe), et du Amsterdam Bach Soloists dans les Concertos Brandebourgeois (Berlin Bachtage). Pour la saison 1999-2000, Richard Egarr dirigera plusieurs spectacles avec le Bochum Symphony Orchestra et le Hanover Band. Il a joué en soliste avec l'Orchestre de Chambre de la Radio Néerlandaise, et il a immédiatement été réinvité pour la saison suivante. On l'aura également vu démontrer son remarquable talent d'improvisateur dans deux concerts avec le pianiste et compositeur de jazz Guus Janssen.

Richard Egarr a de nombreux enregistrements à son actif. En soliste, on peut l'entendre entre autres dans Frescobaldi, Gibbons, Couperin, Purcell, et il a également enregistré pour EMI un récital d'oeuvres populaires de Bach. Il a réalisé le premier enregistrement intégral des oeuvres pour clavier de Johann Jakob Froberger, qui a obtenu un grand succès auprès de la critique. Avec Andrew Manze et Jaap ter Linden, il a récemment enregistré pour HM USA des oeuvres comprenant des sonates de Rebel et de Pandolfi. En 2000 seront publiées les sonates pour violon et viole de gambe de Bach, et les sonates pour violon de Haendel. Dans ses futurs projets de disques, on trouve la première intégrale des sonates pour clavier de Mozart sur des instruments du XVIIIeme siècle que le compositeur a connus, des concertos pour clavecin de Bach pour la firme HM USA, et les Suites pour Orchestre de Bach où il dirigera le Hanover Band.

Richard Egarr

“The Bernstein of Early Music'”— National Public Radio (USA), CD review

“Everything sounds newly minted, bursting with vitality”– BBC Music Magazine

Richard Egarr brings a joyful sense of adventure and a keen, enquiring mind to all his music-making. He is equally happy conducting, directing from the keyboard or playing concerti (on organ, harpsichord, fortepiano or modern piano), giving solo recitals, playing chamber-music, and indeed talking about music at every opportunity.

Music Director of the Academy of Ancient Music since 2006 (when he succeeded Christopher Hogwood), Egarr complements this with a handful of other select period ensembles – last season’s visits to the Handel and Haydn Society in Boston and Portland Baroque both prompted immediate reinvitations, and this season he goes to the Philharmonia Baroque in San Francisco. He is increasingly sought-after by non-period chamber and symphony orchestras such as the Dallas Symphony and Rotterdam Philharmonic where he debuted in 10/11. In 11/12 he returns to Rotterdam and to the the Residentie Orchestra and Scottish Chamber, and debuts with the Berlin Konzerthausorchester (Mozart) and the Helsingborg Symphony (Sweden) for Bach/Stokowski. Egarr’s plans with the Academy of Ancient Music this coming season culminate in a European tour of a celebratory Handel programme to the Amsterdam Concertgebouw, Luxembourg Philharmonic, Edinburgh Usher Hall, Birmingham Symphony Hall and the Palais de Versailles. Last season they toured together to Japan, Korea, China and Australia.

Since his appointment as Music Director, Egarr has established the AAM’s own chorus, and operas/oratorios lie at the heart of his repertoire; in June 2010 he conducted Mozart’s opera La Finta Giardiniera in concert at the Barbican Centre and the Theatre des Champs-Elysees. He is a lasting inspiration to young musicians, and besides his teaching position at the Amsterdam Conservatoire he has regular relationships with the Britten Pears Foundation where he conducted Handel’s Saul in 2010, and with the Netherlands Opera Academy (Mozart’s Clemenza di Tito in 2010 and Rossini’s Il Signor Bruschino in 2011). He made his Glyndebourne debut in 2007 conducting a staged Matthew Passion.

He records for Harmonia Mundi USA., with whom his solo output comprises works by Frescobaldi, Gibbons, Couperin, Purcell, Froberger, Mozart and J.S. Bach (Goldberg Variations and Well-Tempered Clavier). He has an impressive list of award winning recordings with violinist Andrew Manze, including Sonatas from Bach, Biber, Rebel, Pandolfi, Corelli, Handel, Mozart and Schubert. With the Academy of Ancient Music he has recorded J.S. Bach’s harpsichord concertos and Brandenburg Concertos. In the Handel year 2009 they completed a 7 CD series of Handel discs including the instrumental music Op.1, 2 and 5, the Concerti grossi Op. 3 (which won a Gramophone Award in 2007) and the Organ Concertos Op.4 (MIDEM Award and Edison Award 2009) and Op.7.

Richard Egarr has given many solo and concerto performances throughout Europe, Japan and the USA. In Spring 2011 he tours the USA playing the Well-tempered Clavier and a Louis Couperin programme, following his CD releases on Harmonia Mundi of the same repertoire.

Richard Egarr trained as a choirboy at York Minster, at Chetham’s School of Music in Manchester, and as organ scholar at Clare College Cambridge. His studies with Gustav and Marie Leonhardt further inspired his work in the field of historical performance.

June 2011